IMPORTANCIA DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA

¡Buenas chicos!

En esta entrada veremos la importancia de la Educación Artística en el ámbito educativo, así como en un ámbito general. 

Para empezar a dejar claro que este área es muy importante para el desarrollo del niño, comenzaré por exponer unas cuántas razones de lo que ES y de lo que NO ES la educación artística.

1. NO es una materia diferente a las otras del currículum. SÍ es una asignatura igual al resto, así pues, hay que tenerla en cuenta como una más. Hay que cambiar la mentalidad que aún existe en muchos sitios de quitar tiempo de esta asignatura, para dedicarle más tiempo a asignaturas que consideran más importantes, como Matemáticas o Lengua.

2. NO es solo para los que tienen cualidades artísticas. SÍ es una asignatura para todos, a pesar de que haya alumnos que se les de mejor que a otros. El profesor debe estar atento a todos los alumnos en todo momento, y no solamente de los que verdaderamente se les da bien.

3. NO es una materia "manual" frente a otras que tiene un carácter "teórico". SÍ es una asignatura en la que hay más práctica que teoría, porque se trata de ser creativo e imaginativo. Es una asignatura en la que el alumno puede ser más libre, pero no significa que sea únicamente manual.

4. NO es un conjunto de ejercicios o actividades deslavazados. SÍ tienen que estar conectadas con el conocimiento, tienen que tener un sentido y que el niño lo entienda, sino no sirve para nada, de nada sirve ponerles a pintar o a hacer una manualidad si el niño tiene la sensación de que lo está haciendo por pasar el rato.

5. NO consiste en hacer imitaciones de cosas bonitas que parezcan obras artísticas o decorativas. La educación artística no tiene que ser algo que únicamente se desarrolle en días importantes como puede ser el día del padre o de la madre, sino que tiene que ser algo que se vaya desarrollando poco a poco y con total libertad dentro del ámbito educativo.

6. NO tiene un desarrollo lineal. SÍ debería estar asociado al azar que se produce diariamente como consecuencia de la realidad que es impermeable por la escuela. Con esta asignatura, lo que se puede lograr es intentar interiorizar la realidad de lo que pasa fuera, en la escuela, para que el aprendizaje sea significativo con respecto a la realidad

7. NO debe reproducir los prejuicios habituales sobre el arte en nuestra sociedad. Hay que cambiar la mentalidad de que la educación artística no es importante, y para ello, la mejor forma es inculcar la importancia que tiene desde que son pequeños, haciendo que entiendan que lo que están haciendo es por algo, y no simplemente por pasar el rato.

8. NO es importante exclusivamente la creatividad. SÍ tiene algo que ver la creatividad pero no es lo que más se debe destacar. También tiene que haber sentimiento en lo que se hace, esfuerzo, interés...

9. NO puede quedar encerrada en los límites de la escuela. SÍ se tiene que dar una permeabilidad real. Por ejemplo, con actividades interdisciplinares.

10. NO constituye un cuerpo de conocimiento cerrado. SÍ tiene que estar abierto al máximo conocimiento posible. 

Como vemos, hay muchas concepciones equivocadas. Muchas ideas que son erróneas. Muchas cosas que cambiar. 

Tenemos que ser conscientes de que la Educación Artística forma parte de nuestro patrimonio y de nuestra cultura, y que sigue siendo un instrumento esencial de formación para el ser humano, entre otras cosas, porque:

- Condiciona la percepción

- Estructura el pensamiento

- Permite obtener un lenguaje expresivo

- Permite desarrollar la creatividad y construir nuestro propio pensamiento

- Estimula la fantasía e imaginación

- Sirve para integrarnos en la sociedad

- Desarrolla capacidades como la percepción , la realización y la crítica.

- Refuerza la atención.

Después de la teoría, viene la práctica, y ahora es cuando nosotros deberíamos de empezar a cambiar estos puntos de vista tan equívocos y tan dispersos. 

Es hora de que, como futuros docentes (ya sea de la materia de educación artística o no), concienciemos a nuestros alumnos de que esta asignatura es tan importante como todas las demás, y que sirve para muchísimas más cosas que para pasar el rato.

Y como final motivador, os dejo una frase preciosa...

¡GRACIAS POR LEERME! UN SALUDO

PABLO PICASSO

Pablo Ruiz Picasso 

Fue un pintor y escultor español, creador, junto con Georges Braque, del cubismo.

Es considerado desde el siglo XX como uno de los mayores pintores que participaron en muchos movimientos artísticos que se propagaron por el mundo y ejercieron una gran influencia en otros grandes artistas de si tiempo. Sus trabajos están presentes en museos y colecciones de toda Europa y del mundo.

                         

Pablo Picasso tuvo varios períodos que marcaron su carrera artística. Entre ellos, encontramos:

PERÍODO AZUL

Realizó obras en las que utilizaba los tonos azules, casi todas ellas denotan mucha tristeza. En ellas muestra figuras alargadas de mendigos y personajes de la calle. 

Una obra significativa de esta etapa fue "Dos hermanas".

PERÍODO ROSA

Picasso entra en un período más alegre y pinta escenas de payasos y circos, con un colorido más brillante, con colores rosados o rojizos. 

Una obra significativa en esta etapa fue "Acróbata y arlequín":

PERÍODO PROTOCUBISTA

Fue esencial para el posterior desarrollo de cubismo.

En este período comienzan a aparecer influencias africanas, además de una desvinculación por parte de Picasso de lo establecido en el arte. De esta forma, hay una ruptura con el Realismo y se utilizan planos angulares sin fondo ni perspectiva. 

En esta etapa encontramos, por ejemplo "Las señoritas de Avignon".

PERÍODO CUBISTA

Este período se caracteriza por una ruptura definitiva con la pintura tradicional

Busca una pintura pura y comienza a observar los objetos de su taller, de modo intelectual y a pintarlos buscando en ellos las figuras geométricas básicas. 

Un ejemplo de obra del período cubista es "Mujer sentada en un sillón":

PERÍODO SURREALISTA

En esta época, Pablo usa las formas distorsionadas, representa lo monstruoso y mitológico. Sus esculturas estaban hechas de hilo y de láminas de metal. 

"El Sueño" fue una obra muy conocida en este período.

PERÍODO EXPRESIONISTA

Este período está caracterizado por estar dentro del período de la guerra civil en España, y porque Picasso, en esta etapa pintó uno de sus cuadros más famosos (Guernica), en el que miestra su repudio por la guerra y el terror infligido a la población civil durante el bombardeo aéreo de Alemania contra la población de Guernica.

PERÍODO DE VALLAURIS

Pablo Picasso no solo sentía atracción e interés por la pintura. Esto se refleja en el período de Vallauris, última etapa en la que se dedica por completo a la cerámica y a la escultura. 

Una de las obras más representativas de esta etapa es "El hombre del cordero".

Hasta aquí ha llegado la entrada sobre Pablo Picasso. La verdad es que me ha parecido interesante todo el contenido, pero en especial las etapas o fases de su vida artística, ya que no había oído hablar de ello antes. Sí conocía muchas de sus obras, pero no sabía que se encontraban a su vez dentro de etapas artísticas. 

He de decir también que la obra de "Guernica" es una de las obras que más me gusta y de la que tengo un recuerdo bonito, porque de pequeña, en el colegio, nos llevaron de excursión a ver el Museo del Prado (Madrid) y allí se encontraba esta obra, que recuerdo a la perfección como me encantó desde que la vi por primera vez allí.

¡Hasta otra!

El sexismo en la publicidad

¡HOLA HOLA!

¿Cómo estáis?

En esta entrada me gustaría acercaros a un tema fundamental que está bastante visible hoy día y que, muchísimas veces, pasa por alto. Se trata del SEXISMO o discriminación sexual o de género, que, como el propio nombre indica es aquel prejuicio o discriminación al sexo o género de una persona. Las actitudes sexistas se sostienen en creencias y estereotipos tradicionales sobre los distintos roles de género (comportamientos y normas generales percibidas como apropiadas para los hombres y las mujeres en un sistema social dado) y por eso existen.

El término se utiliza para referirse a la discriminación de ambos sexos, aunque donde más frecuentemente lo encontramos es en el sexo femenino.

La discriminación sexual no es solo un concepto y actitud individual, sino que se encuentra incorporado en numerosas instituciones y aspectos de la sociedad, y particularmente y en gran medida en la publicidad. 

Si recordáis, entradas atrás (concretamente en la entrada "Lectura de una imagen"), hice un análisis sobre el anuncio publicitario de la colonia "La vie est belle" de Lancôm, llegando a la conclusión de que, en este caso (y en muchos otros anuncios también), intentaban vender el producto haciendo creer al consumidor que su vida mejoraría si lo compra.

Así pues, lo que pretendo en esta entrada es que hagamos una pequeña reflexión y concienciación de que en mucha publicidad existen una discriminación de sexos.

He aquí algunos ejemplos encontrados:

Como vemos en estos ejemplos, por desgracia, se desprestigia a la mujer, se le pone como objeto de deseo sexual en las cuatro imágenes, y aún así, cuando vemos estos anuncios, seguimos sin escandalizarnos del todo. ¿Y por qué pasa esto? Porque existe una "normalización" de esta discriminación, y es que parte de la sociedad sigue pensando que esto son cosas que pasan porque tienen que pasar...

Pero está claro que deberían de parar de pasar. Y aquí está nuestra labor, docentes y futuros docentes. Debemos poner de manifiesto una concienciación clara y exigente para que esto pueda llegar a cambiar algún día, y educar a nuestros alumnos en igualdad y en no discriminación, ni a sexos, ni a personas, ni a razas, ni a culturas,... ni a cualquier aspecto. 

Creo que las diferencias las tenemos que ver como RIQUEZA, y no como desglose o separación. 

Espero que hayáis entendido la crítica que he querido hacer al sexismo desde la publicidad, porque, de verdad, me parece fundamental empezar a educar a los más pequeños desde estas cosas tan evidentes y tan familiares que existen en nuestro entorno, y, sobre todo de la importancia de hacer tomar una actitud crítica a nuestros alumnos en estos aspectos.

Esto es todo por hoy...

¡Hasta pronto, compañeros!